Juliana Hodkinson and Niels Rønsholdt: Fish & Fowl
11 February 2011
Politiken
Thomas Michelsen

Smæk, gisp, støn, suk!
To danske komponister leger med megafoner og nyder at få smæk. Begge fik
værker opført på den overrendte Ultraschall Festival i Berlin i januar.
Kvinden sukker, hver gang der lyder et smæk. »Uuunnh!«, sukker hun
veltilfreds. Man bliver helt rød i hovedet af at lytte til komponisten Juliana
Hodkinsons lydkollage. Kollagen er en lang, stemningsmættet komposition begået
i samarbejde med komponistkollegaen Niels Rønsholdt fra kunstnergruppen
Scenatet.
Kvinden stønner. Gispene hviskes eller jamres, mens musikere laver intime,
lavmælte lyde. Atmosfæren er erotisk. Men den udvides til mere end det. Med
sine gående, senere løbende skridt er det godt en halv time lange værk en
psykologisk portrætterende lydkulisse med noir-associationer til regnvejr, sex
og storbyspleen. Det er umuligt ikke selv at digte en historie om denne kvinde,
mens man lytter til værket med den sære titel Fish & Fowl.
Eller sæt en anden cd på og lyt til andre lyde. Fra cello, vibrafon, saxofon
med mere. Her er ingen overskridelser af intimsfærens grænser, men
instrumenterne lyder slet ikke, som de plejer. Behandlet forsigtigt og
alternativt frembringer de en slags lo-fi-skramlelyde. Ved hjælp af tæt
mikrofonplacering forstørres lydene, så deres i grunden smånussede ydre bliver
til skønhed i widescreenformat. Lidt som når billedet af en støvmide forstørres
til samme størrelse som en velvoksen puddelhund. De forstørrede lyde stammer
fra en ny portræt-cd med lydkunst - eller samtidsmusik, om man vil - af den
danske komponist Simon Steen-Andersen.
Simon Steen-Andersen (født 1976) er sammen med den ældre Juliana Hodkinson
en af de mest kompromisløse danske kunstnere på en scene, der i de senere år,
til dels, er flyttet til Berlin. På hans cd Pretty Sound oplever man det samme:
Den komponerede samtidsmusik er ikke uvedkommende plingplong. Den er en
lydside. Enten til gesamtkunstværker, du selv gør færdig inde i dit hoved - som
hos Juliana Hodkinson - eller til de videosekvenser, der er integrerede dele af
Steen-Andersens kompositioner. Simon Steen-Andersen udnytter traditionelle instrumenter og lader dem pludre
om kap med megafoner. Men megafonerne skaber sarte feedbackvirkninger. De leverer
rytmisk åndedræt, så værket On And Off And To And Fro bliver et pludrende,
pulserende, langsomt morfende forløb, der suger selv den mest forudsætningsløse
lytter ind.
Klimaet for komponister som Juliana Hodkinson og Simon Steen-Andersen er
ikke gunstigt i Danmark i disse år. Den komponerede samtidsmusik har mistet de
fleste af sine festivaler. Men i Berlin er der grobund for de danske
komponister, der i sidste måned begge fik værker opført på musikfestivalen
Ultraschall. Denne anmelder var dernede og kan melde, at der var propfulde huse. Blandt
andet til en portrætaften med værker af Simon Steen-Andersen i
kammermusikformat.
Inklusive On And Off And To And Fro,
der nok er det af værkerne, som virker allerbedst på cd'en. Altså oplevet uden
værkets visuelle del. Rerendered for et flygel og tre
musikere var med sine sarte lyde - frembragt med stumt nedtrampede
flygelpedaler og gramserier i instrumentets blotlagte indre - et skoleeksempel
på den transparente kvalitet, Simon Steen-Andersens værker for musikere og
live-videoprojektion har. Man kunne simpelthen se, hvordan musikken blev til.
Det aspekt af kunstværkerne må man undvære på den nye portræt-cd, der til
gengæld er forrygende spillet af det norske ensemble Asamisimasa,
som også
fremførte Simon Steen-Andersens værker i Berlin. Med sin
tredimensionelle lydproduktion er cd'en en dybt fascinerende
introduktion
til den unge danske komponist, der lige nu mere end nogen anden i sin
generation viser vejen frem.
Måske bredes smækkene ret statisk ud hos Hodkinson. Her er ikke den samme
dynamiske fornemmelse af timing, men man fanges ind af et stykke lydkunst, der
er lige så meget lyd som kunst. De tyste, gispende vejrtrækninger er jordnært,
men ikke mindre poetisk suppleret med Ursula Andkjær Olsens næsten hviskede
oplæsning af digtet Kære Fisk. Med
sine ordnydende og -gydende vidtløftigheder om at være kødelig, kinky med meget
mere udgør digtet et sprogligt modportræt til det ordløse lydværk.